دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Analytical essays on music by women composers [electronic resource]
دانلود کتاب مقاله تحلیلی موسیقی توسط زنان آهنگساز [منبع الکترونیکی]
![Analytical essays on music by women composers [electronic resource]](https://books.google.com/books/content/images/frontcover/j8GHCwAAQBAJ?w=250&usc=0)
مشخصات کتاب
Analytical essays on music by women composers [electronic resource]
ویرایش:
نویسندگان: Parsons. Laurel
سری: Concert Music, 196
ISBN (شابک) : 9780190236878, 0190236876
ناشر: Oxford University Press
سال نشر: 2016
تعداد صفحات: 257
زبان: English
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 11 مگابایت
قیمت کتاب (تومان) : 56,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Analytical essays on music by women composers [electronic resource] به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب مقاله تحلیلی موسیقی توسط زنان آهنگساز [منبع الکترونیکی] نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب مقاله تحلیلی موسیقی توسط زنان آهنگساز [منبع الکترونیکی]
در طول 30 سال گذشته، موسیقی شناسان مجموعه جدید و قابل توجهی از ادبیات تحقیقاتی را با تمرکز بر زندگی و حرفه آهنگسازان زن در زمینه های اجتماعی-تاریخی آنها تولید کرده اند. اما تجزیه و تحلیل دقیق و بحث درباره آثار خلق شده توسط این آهنگسازان هنوز بسیار نادر است. این امر به ویژه در حوزه تئوری موسیقی صادق است، جایی که کار علمی تقریباً منحصراً بر آهنگسازان مرد متمرکز است. علاوه بر این، در حالی که تعداد اجراها، پخش‌ها و ضبط‌های موسیقی توسط زنان بی‌تردید افزایش یافته است، این آثار در مقایسه با موسیقی آهنگسازان مرد به‌طور قابل توجهی کمتر معرفی شده‌اند. پرداختن به این کاستی ها صرفاً به منظور اصلاح عدم تعادل جنسیتی علمی نیست: فقدان دانش در مورد موسیقی آهنگسازان زن به این معنی است که محققان، نوازندگان و عموم مردم با حجم وسیعی از رپرتوارهای هیجان انگیز آشنا نیستند. مقالات تحلیلی درباره موسیقی توسط زنان آهنگساز: موسیقی کنسرت، 1960-2000 اولین بار است که در یک مجموعه چهار جلدی پیشگامانه به آهنگسازی زنان در سراسر تاریخ موسیقی هنر غرب اختصاص یافته است. هر فصل با طرح مختصری از زندگی‌نامه آهنگساز باز می‌شود، قبل از ارائه یک کاوش عمیق انتقادی-تحلیلی از یک ترکیب نماینده واحد، که مشاهدات تحلیلی را با پرسش‌های معنا و زمینه اجتماعی-تاریخی پیوند می‌دهد. فصل‌ها با رویکرد تحلیلی به صورت موضوعی در سه بخش دسته‌بندی می‌شوند، که هر کدام روش‌های تحلیلی مورد استفاده در مقالات را در چارچوب ایده‌ها و گرایش‌های اواخر قرن بیستم قرار می‌دهند. این مجموعه با تحلیل‌های غنی و بحث‌های انتقادی، که بسیاری از نظریه‌پردازان برجسته موسیقی در این زمینه انجام داده‌اند، مجموعه‌ای از آهنگسازان مهم را به نمایش می‌گذارد و از این طریق امکان کاوش بیشتر توسط محققان، معلمان، نوازندگان و شنوندگان را فراهم می‌کند.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
Over the past 30 years, musicologists have produced a remarkable new body of research literature focusing on the lives and careers of women composers in their socio-historical contexts. But detailed analysis and discussion of the works created by these composers are still extremely rare. This is particularly true in the domain of music theory, where scholarly work continues to focus almost exclusively on male composers. Moreover, while the number of performances, broadcasts, and recordings of music by women has unquestionably grown, these works remain significantly underrepresented in comparison to music by male composers. Addressing these deficits is not simply a matter of rectifying a scholarly gender imbalance: the lack of knowledge surrounding the music of female composers means that scholars, performers, and the general public remain unfamiliar with a large body of exciting repertoire. Analytical Essays on Music by Women Composers: Concert Music, 1960-2000 is the first to appear in a groundbreaking four-volume series devoted to compositions by women across Western art music history. Each chapter opens with a brief biographical sketch of the composer before presenting an in-depth critical-analytic exploration of a single representative composition, linking analytical observations with questions of meaning and sociohistorical context. Chapters are grouped thematically by analytical approach into three sections, each of which places the analytical methods used in the essays that follow into the context of late twentieth-century ideas and trends. Featuring rich analyses and critical discussions, many by leading music theorists in the field, this collection brings to the fore repertoire from a range of important composers, thereby enabling further exploration by scholars, teachers, performers, and listeners.
